Showing posts with label ΑΥΛΩΝΙΤΗΣ ΒΑΣ.. Show all posts
Showing posts with label ΑΥΛΩΝΙΤΗΣ ΒΑΣ.. Show all posts

5.5.16

ΒΑΣΙΛΗΣ ΑΥΛΩΝΙΤΗΣ ( 1904 , ΘΗΣΕΙΟ - 1970 , ΑΘΗΝΑ )

Βασίλης Αυλωνίτης (1904, Θησείο - 1970, Αθήνα)
http://anemourion.blogspot.gr/
«Ένα βράδυ στην Καστέλλα, / σε μια όμορφη κοπέλα, / πούπινε τ' απεριτίφ της, / ρίχτηκε ένας τσίφτης απ' την Κοκκινιά...»
Το τραγούδι κλασικό όσο και η βαριά αρχοντορεμπέτη μάγκα φωνή που το τραγουδά και καταλήγει με στόμφο:
«Αχ, βρε παλιομισοφόρια / τι τραβούν για σας τ' αγόρια».
Η όλο παράπονο φωνή ανήκει στον Βασίλη Αυλωνίτη, τον πληθωρικό αυτό κωμικό που λάμπρυνε τη σκηνή με την παρουσία και το ταλέντο του. Η ερμηνεία του σ' αυτό το τραγούδι των Μ. Χατζιδάκι - Αλ. Σακελλάριου ήταν χαρακτηριστική και τόσο επιτυχημένη που παρά τις διασκευές που έγιναν το τραγούδι παραμένει κλασικό και ανεπανάληπτο, όσο και η ταινία «Λατέρνα, φτώχεια και φιλότιμο» που γυρίστηκε το 1955 από τη «Φίνος Φιλμ» και εκτός τον Βασίλη Αυλωνίτη συμπρωταγωνιστές του ήταν οι Μίμης Φωτόπουλος και Τζένη Καρέζη.

Στη συγκεκριμένη σκηνή όπου ο Αυλωνίτης —πλανόδιος λατερνατζής— παίζει τα «Παλιομισοφόρια» είναι χαρακτηριστικός ο τρόπος απόδοσης του τραγουδιού: ύφος μάγκα, βαριά, στεντόρεια φωνή —αν και λίγο φάλτσα— γνήσια λαϊκή και η μορφή του Αυλωνίτη να γεμίζει την οθόνη πληθωρική από μόνη της· και ο αυθεντικός αναστεναγμός «άλα της» και «ωω...» φουσκώνει τα στήθη του πρωταγωνιστή... Ο Βασίλης Αυλωνίτης γεννήθηκε στα 1904 στην Αθήνα και η αγάπη του για το θέατρο οδήγησε τα βήματα του σταθερά προς την επιτυχία από την πρώτη εμφάνιση του στη θεατρική σκηνή το 1924, όταν εικοσάχρονος φιλόδοξος νεαρός συμμετέχει στο θίασο Ζαφειρίου με το έργο «Ερωτικές γκάφες». Έκτοτε ο Αυλωνίτης όχι μόνο δεν απαρνήθηκε την Τέχνη του ηθοποιού, αλλά την υπηρέτησε πιστά και με εξαιρετική επιτυχία ως το θάνατο του. Ιδιαίτερα σημαντική, βέβαια, θεωρείται η συγκρότηση δικού του θιάσου το 1928 με το όνομα «Κλείδωνας». Εκτοτε πρωταγωνίστησε —επικεφαλής θιάσων— κυρίως σε επιθεωρήσεις- το θεατρικό αυτό είδος γνώρισε μεγάλη επιτυχία στις δεκαετίες '50 και '60 κατά τις οποίες διαμορφώθηκε και η μεγάλη σχολή των κωμικών του μεγέθους του Βασίλη Αυλωνίτη, οι οποίοι και συνεργάστηκαν μαζί του. Ονόματα όπως οι Φωτόπουλος, Ηλιόπουλος, Σταυρίδης, Χατζηχρήστος, Βλαχοπούλου, διέπρεψαν και αποτελούν αξεπέραστα πρότυπα του θεάτρου και του κινηματογράφου. Ο Αυλωνίτης θεωρήθηκε απ' τους ιδρυτές αυτής της σχολής και θεμελιωτής ενός είδους φαρσοκωμωδίας που προωθούσε το λαϊκό στοιχείο στους τύπους που ερμήνευε, χωρίς όμως ίχνος λαϊκισμού.

Αυλωνίτης, Βασιλειάδου σε μια σκηνή από την ταινία «Ο Μιχαλιός του 14ου Συντάγματος».
Από τις πρώτες του ταινίες ήταν το «Χαρούμενο ξεκίνημα» της «Φίνος Φιλμ» στα 1954 μαζί με τους Ντίνο Ηλιόπουλο και Γιώργο Οικονομίδη. Μια χαρούμενη κι ανάλαφρη ταινία με ήρωες τρεις φτωχούς πλην τίμιους φίλους που προσπαθούν να «πιάσουν την καλή». Όλες οι ταινίες που θα γυρίσει ο Αυλωνίτης κατόπιν θα χαρακτηρίζονται από μια ανάλαφρη, αλλά βαθιά ριζωμένη στο λαϊκό στοιχείο ερμηνεία που εξωτερικεύεται τόσο φυσικά και αβίαστα από τον αξέχαστο κωμικό, που δίνει την εντύπωση πως κάθε ρόλος του δεν είναι προϊόν ενός τρόπου καλού παιξίματος, αλλά αποτελεί βίωμα του και προσωπική του μαρτυρία. Ταυτόχρονα, ο Αυλωνίτης γνωρίζει εξαιρετική επιτυχία στο θέατρο όπου σε προσωπικό του νούμερο προτρέπει το κοινό: «Φάτε...». Όσο απλή κι αν φαίνεται η προτροπή αυτή, τόσο πιο αφοπλιστική είναι η ερμηνεία του Αυλωνίτη: βγαίνει ένας δυνατός ήχος —παρήχηση του Φ— ο ηθοποιός φουσκώνει τα μάγουλα του με τον τρόπο που μόνο εκείνος γνωρίζει και το κοινό τον αποθεώνει. Το ιδιαίτερα εύπλαστο πρόσωπο του θα τον βοηθήσει κι αργότερα αποτελώντας «κρυφό άσο στο μανίκι του» και ευτυχώς οι ταινίες του είναι αδιάψευστος μάρτυρας αυτού του ταλέντου και της φυσικής κατατομής που του επιτρέπουν να κάνει απίστευτα αστείες γκριμάτσες με επιτυχία.

Αυλωνίτης-Φωτόπουλος στην ταινία «Λατέρνα, φτώχεια και φιλότιμο».
Παρ' όλα αυτά ο Αυλωνίτης κατόρθωσε να αποφύγει την τυποποίηση σ' ένα μόνο ρόλο, μ' όλο που στην επιθεώρηση οι ηθοποιοί δύσκολα ξεφεύγουν από την παγίδα της. Πολλοί δε καταφεύγουν στην τυποποίηση σαν μοναδική λύση για την εξασφάλιση της επιτυχίας. Η πορεία του κωμικού προς την κορυφή θα συνεχισθεί τα επόμενα χρόνια όταν θα γίνει ευρύτερα γνωστός από τον κινηματογράφο που τα χρόνια εκείνα γνώριζε τη χρυσή εποχή του. Οταν ο Αυλωνίτης δέχθηκε τον πρωταγωνιστικό σόλο στην ταινία του Αλέκου Σακελλάριου «Λατέρνα, φτώχεια και φιλότιμο», το 1955, ίσως δεν γνώριζε πως το σωστά δοσμένο σενάριο, η σκηνοθεσία, οι ηθοποιοί, αλλά ειδικότερα το ταλέντο, η λιτή του παρουσία και οι γκριμάτσες του αγνού λατερνατζή θα τον καθιέρωναν σαν αστέρα πρώτου μεγέθους στο χώρο της κωμωδίας. Η ταινία αποδείχθηκε τόσο προσοδοφόρα για δημιουργούς και συντελεστές που γυρίστηκε η συνέχεια της «Λατέρνα, φτώχεια και γαρύφαλλο» τον επόμενο χρόνο. Εδώ οι πλανόδιοι λατερνατζήδες (Αυλωνίτης-Φωτόπουλος) βοηθούν τη νεαρή Τζένη Καρέζη να αποκτήσει και πάλι την οικογενειακή γαλήνη και να ολοκληρώσει την ευτυχία της. Βέβαια, η πρώτη ταινία θεωρήθηκε πιο αυθεντική απ' τη δεύτερη ως συνήθως, αλλά ο Αυλωνίτης δεν σταματά εδώ. Θα συνεχίσει παίζοντας σε ταινίες και δημιουργώντας ένα ανεπανάληπτο κωμικό δίδυμο με τη Γεωργία Βασιλειάδου στην «Καφετζού» το 1956, «Η κυρία Δήμαρχος» το 1957 ή το «Ο Κλέαρχος, η Μαρίνα κι ο κοντός» το 1961 με τον Νίκο Ρίζο επιπλέον και το πασίγνωστο «Ο θησαυρός του μακαρίτη» το 1960.

Στην τελευταία ταινία ο Αυλωνίτης στο ρόλο ενός καλοκάγαθου νοικάρη που ακούει για κάποιον κρυμμένο θησαυρό στο σπίτι της ιδιοκτήτριας (Γεωργία Βασιλειάδου) και μηχανεύεται διάφορους τρόπους για να τον εξασφαλίσει. Και σ' αυτή την ταινία —παρ' όλο που αποτελεί κυρίως προσωπική επιτυχία της Βασιλειάδου— ο Αυλωνίτης με τη φυσική του παρουσία και τις εκφραστικές αλλαγές-μά-σκες του αφελούς αλλά κατά βάθος κουτοπόνηρου νοικάρη, κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον ως το τέλος. Χαρακτηριστικό, εξάλλου, της τεχνικής του είναι και ο αυτοσχεδιασμός, η απόρριψη της ακριβής ακολουθίας του κειμένου από το οποίο ο Αυλωνίτης απομακρυνόταν χωρίς εξάρσεις, αλλά επινοώντας δικές του εξίσου επιτυχημένες ατάκες χάρις στην ευστροφία και το εξαιρετικό ταλέντο του. Το ταλέντο του διαφαίνεται και στην έξοχη ταινία του Γιώργου Τζαβέλλα «Μια ζωή την έχουμε», όπως και στην προσωπική του επιτυχία «Μπαρμπα-Γιάννης Κανατάς». Εδώ ο Αυλωνίτης καθ’ όλα λαϊκός τύπος, στην παλιά όμορφη Πλάκα, πουλά κανάτια, τραγουδά και χαίρεται τη ζωή αποτάσσοντας το άγχος και κάθε στενοχώρια. Συμπρωταγωνιστές του σε παράλληλες ιστορίες οι Αλεξανδράκης, Κατ. Χέλμη, Στεφ. Ληναίος κ.ά.

Μια σκηνή από το έργο «Ο Τηλέμαχος τρύπωσε», στο οποίο πρωταγωνιστούσαν οι εικονιζόμενοι Αυλωνίτης, Βασιλειάδου, Χατζηχρήστος.
Η πορεία και η ενεργός συμμετοχή του Αυλωνίτη στον κινηματογράφο θα συνεχισθεί και θα επισφραγισθεί με συνεργασία όπως αυτή του Ορέστη Μακρή στο «Αμαξάκι», το 1957, ιδιαίτερα νοσταλγική ταινία που θίγει το πρόβλημα αντικατάστασης των αμαξιών από τα ταξί. Κι εδώ ο Αυλωνίτης κρατά το ρόλο ενός ανέμελου αμαξά, καλαμπουρτζή, παρορμητικού και αφελούς τύπου. Με τον Μακρή θα γυρίσει το «Της νύχτας τα καμώματα» τον ίδιο χρόνο και μαζί με τους Χατζηαργύρη, Σμα-ρούλα Γιούλη, Ν. Ρίζο, Γκιωνάκη και Φραγκίσκο Μανέλλη. Ακολουθούν οι ταινίες «Κατά λάθος μπαμπάς» (με τον Ρίζο), «Ο λεφτάς» (μαζί με τους Σμ. Γιούλη, Καμπανέλλη) και το «Οταν λείπει η γάτα» του Αλ. Σακελλάριου με τους Ρένα Βλαχοπούλου, Ν. Ρίζο, Ανδρ. Ντούζο, Γιάννη Βογιατζή κ.ά. Στην ταινία αυτή αξίζει να σημειώσουμε την παρουσία και το συνδυασμό του έξοχου ταλέντου του Αυλωνίτη και της Ρένας Βλαχοπούλου που από απλοί, λαϊκοί τύποι —υπηρέτες σε πλουσιόσπιτο— γίνονται για μια νύχτα οι ιδιοκτήτες του, προκαλώντας μια σειρά ujto αστεία καμώματα και φάρσες που οδηγούν σε μπλεξίματα και μπερδεμένες καταστάσεις.

«Γλέντι, λεφτά και αγάπη». Μια ταινία που πρωταγωνιστούσε ο Βασίλης Αυλωνίτης.
Το 1961 με τον Κώστα Χατζηχρήστο και την Αννα Φόνσου πρωταγωνιστεί στο «Εξυπνο πουλί» και με τους Φωτόπουλο, Γκιωνάκη, Ασημακοπούλου στη φαρσοκωμωδία «Αλλος για το εκατομμύριο» το 1963. Την ίδια χρονιά γυρίζεται η ταινία «3 κορίτσια απ' την Αμέρικα», «Ενας βλάκας με πατέντα» κι «Ενα έξυπνο μούτρο» με τον Κώστα Βουτσά, ταινίες χωρίς ιδιαίτερες αξιώσεις βασισμένες στη γνωστή συνταγή του ελληνικού κινηματογράφου της εποχής. Η παρουσία του Αυλωνίτη εξάλλου και ο ρόλος ενός λαϊκού μουσικού «μπουζουκτσή» που ψάχνει για ταλαντούχο τραγουδιστή μένει αξέχαστη στην ταινία «Διπλοπενιές» το 1965. Δεν κρατά πρωταγωνιστικό ρόλο, αλλά οι ατάκες του και το ταλέντο του προσδίδουν στην ταινία το ύφος της κωμωδίας και το αυθεντικό λαϊκό στοιχείο στο οποίο ο Αυλωνίτης έχει αποδείξει την ικανότητα του. Στις επόμενες ταινίες του ο Αυλωνίτης θα διατηρήσει το ίδιο ύφος του τάχα αφελούς και κουτοπόνηρου Ελληνα χωρίς να τυποποιείται, όμως, σ' ένα μόνο κινηματογραφικό χαρακτήρα.

Βασίλης Αυλωνίτης, Κώστας Βουτσάς και Νίκος Ρίζος σε μια σκηνή απο την ταινία έξυπνο μούτρο».
Η τελευταία παρουσία του στον κινηματογράφο είναι στην ταινία «Φοβάται ο Γιάννης το θεριό» το 1969, ένα χρόνο πριν το θάνατο του. Εξάλλου, η οικογενειακή ζωή του Αυλωνίτη παρέμεινε εκτός δημοσιότητας, αφού ο ηθοποιός έδωσε βάση στην καριέρα και το ταλέντο του και απέφυγε σκάνδαλα και κουτσομπολιά που δίνουν τροφή στον Τύπο. Παντρεύτηκε —όπως είναι γνωστό— με Αγγλίδα και απέκτησε μια κόρη. Δυστυχώς, όμως, δεν υπάρχουν περισσότερα στοιχεία για την προσωπική του ζωή ακόμη και σήμερα, παρ' όλο που το ταλέντο και η εμβέλεια του τόσο αγαπητού κωμικού είναι τεράστια δεν έχει γίνει ιδιαίτερη μνεία στο έργο του. Παραμένει στη σκιά άλλων, μ' όλο που ανήκει στους πρωτοπόρους της επιθεώρησης και από τους ελάχιστους κωμικούς που δεν τυποποιήθηκε σ' ένα μόνο ρόλο κάτι που λίγοι πετυχαίνουν.

Η φυσική παρουσία του, ο αυτοσχεδιασμός και το ταλέντο του τον οδήγησαν στην ερμηνεία πολλών διαφορετικών ρόλων με έμφαση στο λαϊκό στοιχείο, αφού ol τύποι που ερμήνευσε —απ' τον πλανόδιο λατερνατζή ως τον κουτοπόνηρο νοικάρη— αποδόθηκαν τόσο αυθεντικά απ' τον ίδιο που θεωρήθηκαν προσωπικά του βιώματα… Η πληθωρική παρουσία του να γεμίζει την οθόνη και να τραγουδά το «Παλιομισοφόρια» είναι η πιο χαρακτηριστική σκηνή που έχει μείνει στη μνήμη των θεατών. Ευτραφής και αφελής ο πρωταγωνιστής με τα χέρια στη μέση —γνωστή και αγαπητή του στάση— φουσκωμένα τα μάγουλα, γκριμάτσες και όλο παράπονο και καημό η φωνή: «Αχ, βρε παλιομισοφόρια…».
ΑΓΓΕΛΙΚΗ ΤΑΤΜΙΧΑΛΗ
Η ΑΠΟΓΕΥΜΑΤΙΝΗ
 Πίσω στα παλιά 

26.12.14

Η ΔΟΛΟΦΟΝΙΚΗ ΕΠΙΘΕΣΗ ΣΕ ΒΑΡΟΣ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ ΑΥΛΩΝΙΤΗ…

Το περιστατικό που συγκλόνισε όλο τον θεατρικό κόσμο...

Τον Αύγουστο του...1931 ένα σατυρικό θεατρικό σκετς κόντεψε να στοιχίσει τη ζωή στον, 27χρονο τότε ηθοποιό, Βασίλη Αυλωνίτη. Την ώρα που βρισκόταν πάνω στη σκηνή, κάποιοι από τους θεατές άνοιξαν πυρ εναντίον του, χωρίς όμως να βρουν στόχο.

Το επεισόδιο, που διαδραματίστηκε μέσα στο θέατρο Περοκέ, όπου παιζόταν η παράσταση η «Κατεργάρα», έγινε τελικά αιτία να χάσει τη ζωή του ο τεχνικός του θεάτρου, Παναγιώτης Μωραΐτης.
Τα αίτια της επίθεσης
Η παράσταση σημείωνε μεγάλη επιτυχία και το κοινό συνέρρεε καθημερινά στο θέατρο για να απολαύσει εκτός από τον Αυλωνίτη, τη Ζαζά Μπριλλάντη, την καρατερίστα και μουσικό Σωτηρία Ιατρίδου και τους άλλους κωμικούς του θιάσου.
Λίγο πριν από τα μεσάνυχτα, πάνω στη σκηνή βρισκόταν ο Αυλωνίτης και παρουσίαζε το σκετς με τίτλο «Από τους Υπουργούς βγήκαν τα κολοκύθια». Στο συγκεκριμένο νούμερο, ο ηθοποιός σατίριζε τον τότε πρωθυπουργό Ελευθέριο Βενιζέλο και αρκετούς συνεργάτες του.

Ξαφνικά, όρμησαν πάνω στη σκηνή τέσσερα άτομα. Ένας από αυτούς ήταν οπλισμένος με περίστροφο και πλησίασε απειλητικά τον ηθοποιό.
Την τελευταία στιγμή, ο Αυλωνίτης οπισθοχώρησε και κατάφερε να γλιτώσει.
Δυστυχώς, οι σφαίρες βρήκαν τον 35χρονο τεχνικό του θεάτρου, ο οποίος πέθανε ακαριαία. Αρκετοί από τους θεατές, ο λογιστής του θεάτρου και μια ηθοποιός, τραυματίστηκαν ελαφρά.
Μέσα στο θέατρο επικράτησε πανζουρλισμός. Οι γυναίκες ούρλιαζαν από το φόβο τους και οι άντρες προσπαθούσαν να τις καθησυχάσουν.
Οι δράστες ήταν θερμόαιμοι οπαδοί του Βενιζέλου, που προσπάθησαν με αυτό τον τρόπο να υπερασπιστούν τη φήμη του πρωθυπουργού. Ένας από αυτούς, είχε προηγούμενα με τον νόμο, αφού είχε καταδικαστεί στο παρελθόν για φόνο.

Την επόμενη μέρα, ο τότε αρχηγός της αντιπολίτευσης Παναγής Τσαλδάρης, καταδίκασε τη δολοφονική επίθεση και βρήκε την ευκαιρία να πάρει μεγάλο μέρος της κοινής γνώμης με το μέρος του.
Το περιστατικό,σύμφωνα με το mixanitouxronou.gr,συγκλόνισε τον θεατρικό κόσμο, αφού εκτός από τη ζωή που χάθηκε, αμέσως μετά επιβλήθηκε προληπτική λογοκρισία σε όλα τα θέατρα.
Ο Αυλωνίτης γλίτωσε από θαύμα, αλλά όπως έλεγε ο ίδιος, δεν κατάφερε ποτέ να ξεπεράσει το αιματηρό συμβάν. Μέχρι το τέλος της ζωής του ένιωθε τύψεις, για τον άνθρωπο που χάθηκε άδικα, εξαιτίας της σάτιρας.

http://tro-ma-ktiko.blogspot.gr/

1.1.14

H ΔΟΛΟΦΟΝΙΚΗ ΕΠΙΘΕΣΗ ΣΕ ΒΑΡΟΣ ΤΟΥ ΒΑΣΙΛΗ ΑΥΛΩΝΙΤΗ , ΜΕΣΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

 

 

Το περιστατικό, που ο αγαπημένος ηθοποιός Βασίλης Αυλωνίτης δεν ξεπέρασε ποτέ. Γιατί είχαν προσπαθήσει να τον σκοτώσουν την ώρα μιας σατυρικής παράστασης

news247 Ιανουάριος 01 2014 09:32

Τον Αύγουστο του 1931, ένα σατυρικό θεατρικό σκετς κόντεψε να στοιχίσει τη ζωή στον, 27χρονο τότε ηθοποιό,  Βασίλη Αυλωνίτη. Την ώρα που βρισκόταν πάνω στη σκηνή, κάποιοι από τους θεατές άνοιξαν πυρ εναντίον του, χωρίς όμως να βρουν στόχο.

Το επεισόδιο, που διαδραματίστηκε μέσα στο θέατρο Περοκέ, όπου παιζόταν η παράσταση η «Κατεργάρα», έγινε τελικά αιτία να χάσει τη ζωή του ο τεχνικός του θεάτρου, Παναγιώτης Μωραΐτης.

Τα αίτια της επίθεσης

Η παράσταση σημείωνε μεγάλη επιτυχία και το κοινό συνέρρεε καθημερινά στο θέατρο, για να απολαύσει εκτός από τον Αυλωνίτη, την Ζαζά Μπριλλάντη, την καρατερίστα και μουσικό Σωτηρία Ιατρίδου και τους άλλους κωμικούς του θιάσου.

Λίγο πριν τα μεσάνυχτα, πάνω στη σκηνή βρισκόταν ο Αυλωνίτης και παρουσίαζε το σκετς με τίτλο «Από τους Υπουργούς βγήκαν τα κολοκύθια». Στο συγκεκριμένο νούμερο, ο ηθοποιός σατίριζε τον τότε πρωθυπουργό Ελευθέριο Βενιζέλο και αρκετούς συνεργάτες του.

Ξαφνικά, όρμησαν πάνω στη σκηνή τέσσερα άτομα. Ένας από αυτούς ήταν οπλισμένος με περίστροφο και πλησίασε απειλητικά τον ηθοποιό.

Την τελευταία στιγμή, ο Αυλωνίτης  οπισθοχώρησε και κατάφερε να γλιτώσει.

Δυστυχώς, οι σφαίρες βρήκαν τον 35χρονο τεχνικό του θεάτρου, ο οποίος πέθανε ακαριαία. Αρκετοί από τους θεατές, ο λογιστής του θεάτρου και μια ηθοποιός, τραυματίστηκαν ελαφρά.

Μέσα στο θέατρο επικράτησε πανζουρλισμός. Οι γυναίκες ούρλιαζαν από το φόβο τους και οι άντρες προσπαθούσαν να τις καθησυχάσουν.

Οι δράστες ήταν θερμόαιμοι οπαδοί του Βενιζέλου, που προσπάθησαν με αυτό τον τρόπο να υπερασπιστούν τη φήμη του πρωθυπουργού. Ένας από αυτούς, είχε προηγούμενα με τον νόμο, αφού είχε καταδικαστεί στο παρελθόν για φόνο.

Την επόμενη μέρα, ο τότε αρχηγός της αντιπολίτευσης Παναγής Τσαλδάρης, καταδίκασε τη δολοφονική επίθεση και βρήκε την ευκαιρία να πάρει μεγάλο μέρος της κοινής γνώμης με το μέρος του.

Το περιστατικό συγκλόνισε τον θεατρικό κόσμο, αφού εκτός από τη ζωή που χάθηκε, αμέσως μετά επιβλήθηκε προληπτική λογοκρισία σε όλα τα θέατρα.

Ο Αυλωνίτης γλίτωσε από θαύμα, αλλά όπως έλεγε ο ίδιος, δεν κατάφερε ποτέ να ξεπεράσει το αιματηρό συμβάν. Μέχρι το τέλος της ζωής του ένιωθε τύψεις, για τον άνθρωπο που χάθηκε άδικα, εξαιτίας της σάτιρας.

4.2.12

AIMATOBAMΜENH ΕΠΙΘΕΩΡΗΣΗ

 

Η επιθεώρηση που βάφτηκε με αίμα. Πρωταγωνιστής ο 27χρονος ηθοποιός Βασίλης Αυλωνίτης

Ο 27χρονος Βασίλης Αυλωνίτης στον ρόλο που υποδυόταν το 1931 στο θέατρο ΠΕΡΟΚΕ.

Γράφει ο Ελευθέριος Γ. Σκιαδάς.

Όταν η επιθεωρησιακή οπερέτα «ΚΑΤΕΡΓΑΡΑ» των Κίμωνα Καπετανάκη – Μίμη Κατριβάνου ανέβαινε στο θέατρο «ΠΕΡΟΚΕ» του Μεταξουργείου, πριν ογδόντα χρόνια, τον Αύγουστο 1931, κανείς δεν μπορούσε να φανταστεί ότι θα προκαλούσε φονικό και θα οδηγούσε σε πολιτική ένταση και κρίση. Περισσότερο ακόμη δεν μπορούσε να διανοηθεί τι θα ακολουθούσε ο 27χρονος τότε ηθοποιός Βασίλης Αυλωνίτης (1904-1970), ο οποίος μέχρι που έφυγε από τη ζωή αισθανόταν το βάρος πως ένα επιθεωρησιακό του νούμερο έγινε αφορμή για να χαθεί η ζωή ενός τεχνικού του θεάτρου!

Ήταν στα χρόνια της τελευταίας πρωθυπουργίας του Ελευθερίου Βενιζέλου και η ελληνική κοινωνία ζούσε –για μία ακόμη φορά– εντονότατη οικονομική κρίση, η οποία είχε διεθνείς διαστάσεις. Εξάλλου, εκείνη η κρίση οδήγησε σε πτώση των δημοσίων εισπράξεων με δυσάρεστες οικονομικές επιπτώσεις. Σε τέτοιο βαθμό ώστε η κυβέρνηση οκτώ μήνες αργότερα (Απρίλιος 1932) αναγκάστηκε να κηρύξει προσωρινό χρεοστάσιο και εντέλει να παραιτηθεί. Η εποχή ευνοούσε τους παρακρατικούς μηχανισμούς, οι οποίοι προσπαθούσαν να καταπνίξουν τις πάσης φύσεως αντιδράσεις. Στο στόχαστρο βρέθηκαν και οι λαϊκές επιθεωρήσεις, αφού ο φιλοκυβερνητικός Τύπος πυροδοτούσε την κατάσταση κάνοντας λόγο για «κίτρινον θέατρον (που) πρέπει να τιμωρηθή».

Το θύμα Παναγιώτης Μωραιτης.

Στο «ΠΕΡΟΚΕ»
Στο κομψό για την εποχή θερινό θέατρο «ΠΕΡΟΚΕ», όπου ανέβαινε η επιθεώρηση «ΚΑΤΕΡΓΑΡΑ» είχε συγκεντρωθεί ο καλλιτεχνικός ανθός της εποχής. Η περίφημη Ζαζά Μπριλλάντη, η καρατερίστα και μουσικός Σωτηρία Ιατρίδου, ο αδελφός της χορευτής, κωμικός, σκιτσογράφος και σκηνογράφος Σταύρος Ιατρίδης, Κυριάκος Μαυρέας, Βασίλης Αυλωνίτης κ.ά. Ντυμένη η επιθεώρηση με τη μουσική του Γρηγόρη Κωνσταντινίδη θεωρείτο από τις μεγαλύτερες θεατρικές επιτυχίες της εποχής.

Το εσωτερικό του Θεάτρου ΠΕΡΟΚΕ το 1931.

Οι διθυραμβικές κριτικές εκ μέρους του Τύπου πλημμύριζαν καθημερινά το θέατρο με κόσμο. Το 1931 και αφού οι παραστάσεις είχαν ξεκινήσει από τα μέσα Μαΐου θεωρείτο μια από τις καλύτερες χρονιές για το «Περοκέ». Φρόντιζε δε ο θιασάρχης να προστίθενται κάθε λίγο και νέες σκηνές για να προκαλεί το ενδιαφέρον του κοινού. Ανάμεσα στις σκηνές αυτές περιλαμβανόταν και το νούμερο «Από τους Υπουργούς βγήκαν τα κολοκύθια» που παρουσίαζε ο Β. Αυλωνίτης και έμελε να βαφτεί με αίμα.

Σκίτσο του Βασίλη Αυλωνίτη(Φωκίων Δημητριάδης).

Τα γεγονότα 
Ας παρακολουθήσουμε όμως τα γεγονότα μέσω μιας ανέκδοτης διήγησης του Βασίλη Αυλωνίτη. Ήταν κοντά στα μεσάνυχτα, όταν επί σκηνής ο Αυλωνίτης σατίριζε τον Πρωθυπουργό Ελ. Βενιζέλο και συνεργάτες του που είχαν κατηγορηθεί για συμμετοχή σε σκάνδαλα, ιδιαίτερα δε τον Ευστράτιο Γαλόπουλο για το περίφημο σκάνδαλο της κινίνης. Τότε είδε να ανεβαίνουν επί σκηνής τέσσερα άτομα, τα οποία από την έναρξη της παράστασης κάθονταν στην πρώτη σειρά των καθισμάτων. Όταν διαπίστωσε πως ο ένας εξ αυτών είχε βγάλει περίστροφο και ο άλλος κρατούσε μαγκούρα οπισθοχώρησε και ενώ ψέλλιζε «δεν φταίω εγώ» σκόνταψε την ώρα που ο πιστολάς τραβούσε τη σκανδάλη.

Σκίτσο της Ζαζάς Μπριλλάντη (Φωκίων Δημητριάδης).

Οι σφαίρες δεν βρήκαν τον Αυλωνίτη αλλά έναν τεχνικό του θεάτρου, τον 35χρονο Παναγιώτη Μωραίτη, ο οποίος είχε βγει προς τη σκηνή για να δει τι συμβαίνει. Ο Αυλωνίτης έτρεξε στα αποχωρητήρια του θεάτρου για να κρυφτεί και να αποφύγει τα χειρότερα, στη συνέχεια δε πήδηξε από ένα παράθυρο και έφυγε τρέχοντας για το σπίτι του. «Θα περάσουν πολλά χρόνια για να βγω σε αθηναϊκή σκηνή», δήλωνε στους ανθρώπους του και στους δημοσιογράφους.

Οι θεατές νόμιζαν στην αρχή πως επρόκειτο για νούμερο της επιθεώρησης. Αλλά μετά τον πρώτο πυροβολισμό ακολούθησαν και άλλοι από τη μεριά της πλατείας. Όπως ήταν φυσικό επικράτησε πανζουρλισμός. Γυναικείες κραυγές, λιποθυμίες, πεταμένα εδώ κι εκεί τσάντες και καπέλα, καθίσματα σκορπισμένα παντού και παιδάκια να τα έχουν χαμένα ενώ οι μπράβοι συνέχιζαν το από σκηνής έργο τους πυροβολώντας κατά των ηθοποιών. Ο θιασάρχης Νίκος Σύλβας δεν ήξερε ποιον να πρωτοκαθησυχάσει, ενώ από τους πυροβολισμούς τραυματίστηκε ο λογιστής του θεάτρου Νικόλαος Λαγκαδάς, ο ηλεκτρολόγος Κλαύδιος Χατζηγεωργίου και η ηθοποιός Διαλεχτή Ρούσσου.

Η άφιξη ισχυρής αστυνομικής δύναμης από το κοντινό τμήμα απέτρεψε τα χειρότερα. Τρεις από τους δράστες που ήταν ακόμη στη σκηνή και στα παρασκήνια συνελήφθησαν και κινδύνευσαν από το λυντσάρισμα του κόσμου. Ο ένας εξ αυτών, ο Ανδρέας Δικώνυμος, ήταν τρόφιμος των φυλακών αφού ήδη είχε καταδικαστεί για έναν φόνο, ενώ οι άλλοι δύο, ο 33χρονος Κ. Σταφυλαράκης και 32χρονος καφετζής Κ. Περουλίδης, δήλωναν ιδιωτικοί υπάλληλοι.

Σκίτσο της Σωτηρίας Ιατρίδου (Φωκίων Δημητριάδης).

Αντιδράσεις και καταδίκες
Ακολούθησε οξύτατη πολιτική αντιπαράθεση. Ο αρχηγός της αξιωματικής αντιπολίτευσης και του Λαϊκού Κόμματος Παναγής Τσαλδάρης εξαπέλυσε σφοδρή επίθεση στην Κυβέρνηση και η πολιτική αντιπαράθεση κράτησε ολόκληρες εβδομάδες. Η δε κηδεία του Μωραίτη, εξελίχθηκε σε αντικυβερνητική διαδήλωση, στην οποία πρωτοστάτησε ο κόσμος του θεάτρου.

Όσο για το θέατρο «ΠΕΡΟΚΕ» συνέχισε τις παραστάσεις του λίγες ημέρες αργότερα και αφού αφαιρέθηκαν τα τετράστιχα που είχαν προκαλέσει τη μήνι των βενιζελικών. Η «προληπτική λογοκρισία» που επιβλήθηκε ήταν από τις δυσμενέστερες επιπτώσεις εκείνου του περιστατικού. Τη λογοκρισία αυτή επέβαλαν τα επαγγελματικά σωματεία (Σωματείο Ελλήνων Ηθοποιών, Εταιρεία Ελλήνων Συγγραφέων, Πανελλήνιος Μουσικός Σύλλογος και Σωματείο Τεχνικών Θεάτρου) προκειμένου να περιοριστούν οι σκηνές και οι λέξεις που θα μπορούσαν να προκαλέσουν νέα αναστάτωση.

Ως ηθικός αυτουργός των γεγονότων θεωρήθηκε ο Παύλος Γυπάρης (1882-1966), για τον οποίο εκδόθηκε και ένταλμα σύλληψης, αλλά ουδέποτε συνελήφθη. Ο ίδιος είχε εμπλακεί στην υπόθεση δολοφονίας του Ίωνα Δραγούμη. Εμφανίσθηκε «αυθορμήτως» την ημέρα της δίκης. Προφυλακίστηκαν αρκετοί που κατηγορήθηκαν για συμμετοχή στα επεισόδια του θεάτρου. Τελικά στο εδώλιο, εκτός από τον Π. Γυπάρη κάθισαν οι Α. Δικώνυμος, Μ. Σταφυλαράκης, Π. Παπαδοπετράκης και Δ. Μπαδογιάννης. Η δίκη χαρακτηρίστηκε «περίεργη». Ξεκίνησε στο Κακουργοδικείο Πειραιώς και ολοκληρώθηκε στη Χαλκίδα «προς αποφυγήν επεισοδίων». Ακούστηκαν ενδιαφέρουσες πληροφορίες για μεθοδεύσεις, εκ μέρους των φιλοκυβερνητικών, δολοφονίας διευθυντών εφημερίδων και γενικότερα παραγόντων της δημόσιας ζωής που εξέφραζαν δημοσίως την αντίθεσή τους στις κυβερνητικές πολιτικές. Τον Δεκέμβριο του 1932 καταδικάσθηκαν μόνον οι δύο από τους δράστες, οι Δικώνυμος και Σταφυλακαράκης σε 7ετή κάθειρξη.

mikrosromios.gr